《variety》的影评人dy说：“少年安荣的锐气是怎么把握的呢？太精准了。质问时女孩的眼神不是愤怒，而是不敢信，就像你真的看见未来的自己丢了初心。那场你问结婚的是心爱的人吗，我听不懂直接的语言，却能听懂你声音里的颤音，听起来心脏让人密密麻麻地疼了。”

陆星移听着这一大段话有点懵，这似乎不是提问，而是夸奖。

她对着桌前的麦克风说：“谢谢你的夸奖。我演这段戏的时候并没有刻意去把握如何更加精准，我读剧本的时候有了情绪，在演出的时候情绪放大了。”

第175章 顺流而下金熊奖 影史留名，多么动听的……

《screen daily》的记者举起了话筒：“导演你好, 这部电影里时间吞噬记忆的设定很特别，您为什么选择让少年安荣记住未来，而不是让老年安荣回忆过去？”

安导指尖紧握麦克风, 目光坚定：“我们总说忘了过去就等于背叛自己, 但其实我们忽略了忘了未来更让人恐慌。

少年时我们都有过要成为谁的念头，可走着走着就丢了, 像被河水冲走的石子。

少年安荣能记住未来, 不是超能力, 是我想给所有丢了初心的人一个机会。如果能看见未来的自己, 你会怎么选？”

她转头看向陆星移, 笑着补充：“星移第一次试戏时，就说少年安荣的愤怒，是怕自己以后也会妥协, 这句话让我确定, 她懂这个角色。”

话筒传到《cahiers du céa》记者手中, 她的问题指向陆星移：“作为年轻演员，你如何理解少年安荣的倔强？她对中年安荣的质问，会不会太尖锐了？”

陆星移说：“我不觉得尖锐, 那是还没被生活磨平的真心。拍那场质问戏前, 我给我妈妈打了电话, 她年轻时想当老师，却不被重视人生, 早早招了赘婿。她说我现在挺好的，但语气里的遗憾骗不了人。”

她顿了顿, 目光扫过台下的国际记者：“少年安荣的锐，其实是替所有没敢说遗憾的人喊出来。不是要指责中年安荣，是想问问她。你还记得当初那个自己吗？”

这时, 一位k国记者举手，问题落在文化差异上：“电影里那种微妙的重男轻女等情节很有c国特色，会担心国际观众会难以理解吗？”

安导语气温和却坚定：“性别问题不是一个国家的议题，这种个人愿望与家庭压力的对抗，是所有国家女性都可能遇到的。

我在片场跟心曼说，中年安荣的妥协不是懦弱，是她给自己找的生存方式。就像很多rany妈妈会为了孩子放弃工作，很多a女性会为了家庭妥协职业。形式不同，但那份不得已是一样的。”

陆星移做出总结：“好的故事能跨过语言，因为怕丢了自己，是所有人的心事。”

《hollywood reporter》的记者将话题拉回时间与记忆的核心：“导演，电影结尾没有说少年安荣未来会不会变，为什么选择开放式结局？”

安导拿起桌上的节目单，指着封面的河滩图：“河水一直在流，记忆也一直在变。我不想给安荣会不会变一个答案，因为每个观众心里都有自己的安荣。可能有人会像少年安荣一样坚持，有人会像中年安荣一样妥协，有人会像老年安荣一样释然，但重要的是你要记得自己曾经想过什么。”

对谈接近尾声时，一个c国记者举了手，用中文说：“我印象最深的一个镜头是少年安荣在河滩上走的时候，也摔过很多次，但她从来没回头。请问这个镜头寓意着什么？”

c国记者话音刚落，安导看向陆星移，她想让陆星移回答这个问题。

陆星移直抒胸臆：“这个镜头的寓意很简单。不回头不是倔强，是不想对放弃初心妥协。安荣摔了还往前走，是因为她怕一回头，就会承认当初的梦想做不到，这是所有还没向生活认输的人，心里最真实的那股劲。”

最后安导给自己耗时五年的心血之作做出总结：“河声会流遍世界，因为每个人心里都有条逆流的河。时间会带走很多，但只要记得当初的河声，就永远不会丢了自己。”

走出对谈厅时，柏林的雪还在下，却比来时暖了些。

采访视频传回国内，第一个热点话题不是电影首映场刊创c国电影新高，也不是采访内容透露深邃内涵，只是陆星移接受采访的风姿。

采访之后，柏林电影节的蓝色英文背景墙下的陆星移在y站视频播放量破千万。

陆星移坐在采访桌前，脊背挺得笔直却不紧绷，指尖轻轻搭在桌沿，没刻意摆弄话筒，只让目光稳稳落在提问的记者身上。

那双干净的眼睛认真思考时像含着一汪静水深流，瞳仁里映着灯光，却没有半点浮躁的亮，反倒衬得没施浓妆的脸庞愈发清丽。

整个画面里，蓝色背景墙的冷调、采访桌的硬边，都成了她的衬景，只衬得她像一幅没被惊扰的工笔画，连光影落在她眉骨上的弧度，都慢了半拍。